Ohne Plan ins Glück: Wie eine junge litauische Malerin ihr Herz an Paraguay verlor

Asunción: Als Maria Lyakhovitskaya, von Freunden und Schülern liebevoll Masha genannt, im Jahr 2019 nach Paraguay zog, kam sie ohne einen detaillierten Plan. Stattdessen brachten Neugier und der Wunsch, einen völlig anderen Teil der Welt zu erleben, die in Litauen geborene Künstlerin in ein Land, über das sie kaum etwas wusste.

Sieben Jahre später teilt die 31-jährige Malerin und Impressionistin ihre Zeit zwischen den Städten Areguá und Asunción auf, wo sie Kunstwerke schafft, Schüler unterrichtet und Ausstellungen vorbereitet. Wenn sie auf diese Entscheidung zurückblickt, erzählt sie, wie Paraguay ihren künstlerischen Stil und ihr Verständnis von Heimat verändert hat.

Mit der Kunst aufgewachsen

Für Masha begann das Malen lange bevor sie es als Beruf in Betracht zog. Als Kind verbrachte sie ihre Zeit mit Zeichnen und besuchte Kunstkurse, ermutigt von ihren Eltern, die ihr Interesse schon früh erkannten. Kreativität wurde so zu einem ständigen Begleiter während ihrer gesamten Jugend.

„Es begann alles, als ich vier Jahre alt war und bereits Interesse am Zeichnen und Malen zeigte. Ab diesem Alter meldeten mich meine Eltern für jeden erdenklichen außerschulischen Kurs an,“ sagte sie.

Aufgewachsen in Litauen unter starken russischen Kultureinflüssen, lernte sie bei einem lokalen impressionistischen Künstler und wurde von einem Freund der Familie angeleitet, der zu einem wichtigen Mentor für sie wurde. Diese Erfahrungen prägten nach und nach ihre Ambitionen.

Eine Karriere im Ausland aufbauen

Dieser Ehrgeiz führt Lyakhovitskaya zunächst nach Sankt Petersburg, bevor sie mit 18 Jahren nach Florenz zieht, um eine formelle künstlerische Ausbildung zu absolvieren. Nach Jahren des Studiums klassischer Zeichen- und Maltechniken fühlt sie sich bereit, den Fokus eher auf die Praxis als auf die Ausbildung zu legen.

„Ich hatte das Fundament verstanden. Ich verstand die Grundlagen, die ich brauchte. Es ging nur noch um die Praxis, darum, voranzukommen, zu zeichnen und zu malen,“ erklärte sie.

Nach Abschluss ihres Studiums stellt sie ihre Arbeiten in mehreren europäischen Ländern aus, darunter in den Niederlanden, Schweden und Dänemark. Doch obwohl sie sich im Ausland eine Karriere aufbaut, bleibt der Wunsch, etwas völlig Neues zu entdecken.

Ein unerwarteter Wechsel nach Paraguay

Im Jahr 2019 bietet sich diese Gelegenheit. Masha lässt sich auf das Ungewisse ein und folgt ihrer Neugier. „Ehrlich gesagt hatte ich keinen Plan. Ich habe es einfach gewagt, weil ich ziemlich abenteuerlustig bin,“ betonte sie. Zu dieser Zeit wusste sie kaum etwas über Paraguay. Die Ruhe des Landes hob sich jedoch nach den Jahren in geschäftigen europäischen Städten deutlich ab.

„Ich denke, es lag an der Freiheit und der Ruhe. In Europa ist Paraguay nicht sehr bekannt, und vielleicht war es genau das, was mich angezogen hat,“ fügte sie an.

Kurz nach ihrer Ankunft entdeckt sie Areguá und fühlt sich sofort mit der dortigen Künstlergemeinschaft und der Natur verbunden. „Ich habe den perfekten Ort für mich gefunden – voller Künstler, voller Natur, genau das, was ich immer gebraucht hatte,“ betonte die Malerin weiter.

Diese Erfahrung stand in starkem Kontrast zu ihren früheren Wohnorten. „An jedem Ort, an dem ich zuvor gelebt habe, hatte ich nie das Gefühl, dazuzugehören. Ich hatte nie das Gefühl, dass die Menschen mich gut aufgenommen haben, und hier war es komplett das Gegenteil,“ erklärte sie.

Eine Transformation des Stils

Vor ihrer Ankunft in Paraguay konzentrierte sich Masha stark auf den Realismus. Mit der Zeit ermutigten die Landschaften und das langsamere Tempo des Landes sie dazu, einen freieren, expressiveren Ansatz zu wählen. Durch Reisen und das Malen im Freien wuchs ihr Interesse daran, flüchtige Momente einzufangen.

„Paraguay hat mir geholfen, aus meiner Komfortzone herauszutreten und freier und entspannter zu werden. Die Veränderung ging dabei über die reine Technik hinaus. Paraguay hat mir viele Dinge beigebracht. Es hat mir beigebracht, loszulassen – nicht nur in Bezug auf Technik und Stil, sondern auch im Leben im Allgemeinen,“ erzählte sie.

Heute sieht sie das Land als Wendepunkt in ihrer persönlichen und künstlerischen Entwicklung. Paraguay hat die Richtung ihrer Reise komplett verändert.

Auf der Jagd nach Licht und Atmosphäre

Die Natur bleibt das Herzstück von Mashas Arbeit, obwohl sie sich nicht auf bestimmte Sehenswürdigkeiten konzentriert. Stattdessen sucht sie nach Stimmung, Atmosphäre und dem sich verändernden Licht.

„Der Protagonist ist das Licht selbst“, sagte sie. Für sie hat der Kontrast zwischen Licht und Schatten eine tiefere Bedeutung. Er beeinflusst sowohl die emotionale Wirkung eines Bildes als auch ihre allgemeine Lebenseinstellung.

„Wir müssen Schatten haben und schwierige Zeiten durchmachen, um all die guten Dinge im Leben wirklich schätzen zu wissen,“ betonte sie. Diese Philosophie leitet sie bei ihrer Pleinair-Malerei, bei der sie im Freien malt und direkt auf das wechselnde Wetter, das Licht und ihre Emotionen reagiert. „Ich jage der Emotion und dem Zustand der Natur und der Atmosphäre hinterher, mehr als einem bestimmten Objekt,“ erklärte sie.

Das Leben im Atelier

Heute bestreitet Lyakhovitskaya ihren Lebensunterhalt vollständig durch die Kunst. Neben der Vorbereitung von Ausstellungen unterrichtet sie Schüler, die ihre künstlerischen Fähigkeiten weiterentwickeln möchten. Obwohl sie das Unterrichten einst als einschüchternd empfand, ist es mittlerweile zu einem festen Bestandteil ihres Alltags geworden.

„Ich dachte immer, dass ich nur malen kann und das Unterrichten etwas völlig anderes sei – jetzt gehört es bereits zu meiner Routine,“ sagte sie.

Wenn sie nicht unterrichtet oder reist, verbringt sie die meiste Zeit in ihrem Atelier. Ihr Atelier ist ihr Zufluchtsort, ihr heiliger Ort. Im Atelier entsteht für sie die eigentliche Magie.

Mit Blick auf die Zukunft hofft Masha, Paraguay weiterhin durch Malexpeditionen und Kunstprojekte im Freien zu erkunden. Sieben Jahre nach ihrer Ankunft sieht sie das Land nicht mehr als vorübergehenden Aufenthalt, sondern als ihr Zuhause – ein Ort, an dem Kunst, Natur und Gemeinschaft auf eine Weise zusammenfinden, die sie so nie erwartet hätte.

Wochenblatt / Asunción Times